lunes, 4 de octubre de 2010

Chabakanas

Propone: Nando
Comenta: José Antonio


A lo largo de la ya abultada historia de nuestro Cineclub han pasado títulos que han dejado una huella imborrable a todos los socios, pero no precisamente por su calidad cinematográfica. Más bien por lo contrario. Unas son demasiado pretenciosas. Otras es que son simplemente malas. Nando nos trajo una de los productos más infames que se han proyectado en los últimos meses. Ha habido otras pelis malísimas, pero creo que es esteril abrir el debate de cuál es la peor.

Uno de los principios que inspiró nuestro cineclub fue el poder compartir con tus amigos tus películas favoritas, aunque la norma principal es que hay libertad absoluta para proyectar el título que sea. De esta manera se ha dado el caso de que quien ponía peli, no la había visto antes. Unas veces la jugada salió bien, otras el resultado fue catastrófico. Imagino que queda bien eso de decir que vas a poner una película chilena, pero sería de agradecer que a quien le toque traer peli la hubiera visto antes para que recapacitara antes si la experiencia valdrá la pena o no.

El caso que nos ocupa es "Lokas", película chilena que intenta hacer la versión latina de títulos como "La jaula de las locas". Dirige Gonzalo Justiniano, multipremiado cineasta chileno de quien no he visto más que esta obra. Me suena otra titulada "Caluga o menta", que tampoco he visto, pero que está considerada como uno de los títulos cumbres del séptimo arte en su país. Uno de los protagonistas es Coco Legrand, un veterano actor cómico chileno del mundo del teatro y de los monólogos que daba el salto a la gran pantalla con esta película. Aquí interpreta a un maduro homosexual que vive con su novio y que un día tiene que acoger en su casa a Charly, su hijo treinteañero a quien no ha visto desde que nació, y a su nieto de nueve años. Resulta que Charly ha sido detenido en Méjico por estafa y tiene que salir por piernas de ese país. Ahora intenta rehacer su vida en su Chile natal. Charly es un poco homófobo, por lo que el argumento de la película gira en torno a cómo se mueve éste dentro del mundo gay. La supuesta comicidad está también en que debe hacerse pasar por uno de ellos, para trabajar como camarero en una discoteca de ambiente. Tiene que fingir que es homosexual porque sino su jefe le despedirá. Tan absurda como esta situación, es el resto de las escenas de la película. Las interpretaciones son mediocres, los diálogos penosos y nada sutiles y la banda sonora llega a sacar de quicio. Vamos que parece que el guión lo ha escrito el niño de nueve años que sale en la peli, que es quien trata de reconciliar a todos los personajes.
Antes de ponerme a escribir sobre "Lokas", he consultado varias páginas de críticas cinematográficas para ver qué decían sobre ella. Para mi sorpresa está muy bien considerada por algunos y se la llega a etiquetar como una película que trata de la tolerancia a la homosexualidad. Incluso su director se ofendió mucho cuando le pusieron la etiqueta de "Para mayores de 14 años", porque él decía que era una obra para toda la familia. Yo personalmente no tengo ninguna duda de que ésa fuera la intención del director y de todo el equipo a la hora de ponerse a rodarla. El problema es que mientras la veía no me ha transmitido ninguna de esas ideas. Me pareció machista y que abusaba de muchos estereotipos y de los chistes de maricas. Parece un anacronismo sacado de los años 70. Porque es un tipo de humor de hace más de veinte años y esta película es de 2008. La única explicación que se me ocurre es que Chile todavía tiene muy reciente la dictadura de Pinochet, donde no creo que se tolerara la homosexualidad en absoluto, y todavía hay mentalidades más próximas a las que había en los 70, donde en España también salíamos de otra dictadura.
"Lokas" no logra arrancar ninguna carcajada, ni siquiera una sonrisa. A medida que avanza la proyección, la cara que se te queda es más de asco y astío. Sobre todo al ver el reloj y comprobar que sólo han pasado tres minutos desde la última vez que lo miraste. Al terminar, el comentario en la sala era unánime: "La madre que lo parió".
Una obra muy chabacana y vulgar, muy alejada de la sofisticada comedia que pretendía haber sido.

jueves, 30 de septiembre de 2010

Señoras que

Propone: Pedro
Comenta: Pepe

Hace unos meses se puso de moda en una conocida red social de Internet, es decir en Facebook, hacerse fan de páginas que empezaban como el título de este post, hasta el punto de convertirse en todo un fenómeno digno de análisis, o no. Entre la ironía y el homenaje, tuvieron su momento de gloria, salieron en los periódicos, alguien hizo una exposición fotográfica y seguro que se pensó en hacer una película sobre ellas. El problema es que la película ya existe, la dirigió Herbert Ross en 1989 y se llama Magnolias de Acero.

La película se centra en las vidas cotidianas de un grupo de amigas de edades variopintas en una pequeña ciudad del sur de Estados Unidos. La cotidianidad aquí está pasada por el filtro de Hollywood, estilizada, con un extra de bondad y belleza. No en vano la sociedad está reflejada a través de sus pequeños y grandes rituales, el paso del tiempo está marcado por las fiestas y la visión del escenario está profundamente idealizada (un Sur sin negros).

Pero a pesar de eso te la crees, entras al trapo que te tiende el director, te hinchas a reír y a llorar, te encariñas de estas señoras que discuten en la peluquería, se pelean en las bodas y se reconcilian en los funerales. La fuerza y el encanto de esta clásica tragicomedia tiene mucho que ver con el buen hacer de un reparto femenino memorable. Sally Field, Olympia Dukakis, Shirley McLaine, Daryl Hannah, Dolly Parton y Julia Roberts encabezan el cartel.

Entre todas dan entidad a esta película que a la postre se convierte en una exaltación de la amistad, un canto a la solidaridad entre las vecinas, un poco la antípoda de lo que actualmente es una serie como Mujeres desesperadas. A mi ahora, pensando en ellas, me queda la duda de si esas señoras serían igual de encantadoras si se les mudaran al lado los de Modern Family, pongamos por caso. Pero es ahora, porque cuando vi la película acabé con unas ganas enormes de llamar a mi abuela para decirle lo mucho que la quiero. Facilón que es uno.

lunes, 27 de septiembre de 2010

Willkommen, Bienvenu, Wellcome

Propone: Pepe
Comenta: Juli
El año que estrenaron Garganta Profunda y El último tango en París también estrenaron una sátira social sobre la Alemania de los años 30 en forma de musical, vista desde las bambalinas de un local de variedades, que se llevó 8 oscars. Se trataba de Cabaret, que un buen día nos la trajo Pepe, sin coincidir esta vez con ningún evento ni efeméride importante.
Personalmente, me resulta más sencillo y gratificante comentar una película que no me gusta que una que me gusta, porque es una especie de terapia que ayuda a superar el mal trago de verla. En cambio, el echar flores es bonito, pero no es gracioso. Es lo que tiene haber crecido con el humor de Pajares y Esteso.
Respecto a Cabaret, tengo que decir que me gustó.

¿Qué pasa en la peli, aparte de salir gente cantando y bailando? Pues que Liza Minelli hace de mujer sexualmente liberada que seduce al cándido jovencito Michael York, recién llegado a Berlín. Ella es cantante en el Kit Kat Club y él un estudiante de doctorado. Viven, ríen, sueñan, lloran, aman.
Se dejan llevar por la atmósfera decadente que forma su entorno.
Un embarazo y encuentros embarazosos.

El vídeo que os invito a ver en esta ocasión, no es una escena de la película, aunque puede resultar muy gatificante. Así que, lector de blogs, si quieres ver la película, hazte con el DVD y te lo pones. Luego, si quieres, puedes ver la película.

¡¡¡¡¡Ladys and Gentleman!!!!!



Encasillarse: dícese del papel de protagonista de Liza Minelli en Cabaret. Y si no os lo creéis, pinchad el vídeo e intentar recordarla en otra cosa.